«Асса» - фильм-манифест эпохи Перестройки

Вторая половина 80-х годов ХХ века в СССР – время перемен (или, скорее, ожидания этих перемен), время появления новых ярких личностей, не желающих жить в установленных рамках. Всё это и постарался отразить в своём фильме «Асса» режиссёр Сергей Соловьёв. Взяв за основу симбиоз романтической и криминальной истории, он соединил это с современным музыкальным рядом, сделав картину очень злободневной.

Сюжет фильма строился вокруг возникшего любовного треугольника. Молодой человек Бананан, работающий в музыкальной группе в одном из ресторанов Ялты, знакомится с девушкой Аликой. Алика является любовницей криминального авторитета, подпольного бизнесмена-«цеховика» Альберта Валентиновича Крымова. Тот, в своё время, вытащил её, обычную медсестру, в свет. Казалось бы, всё в её жизни теперь хорошо, она всем обеспечена, но встреча с Банананом меняет её жизнь.

Крымов, узнав о связи своей любовницы с молодым человеком, сначала пытается запугать его, подкупить, а потом даёт команду убить его. Алика, потрясённая смертью Бананана, стреляет в Крымова, а потом вызывает милицию…

На роль Алики Соловьёв без проб утвердил свою жену Татьяну Друбич. Это он открыл актрису миллионам зрителей, доверив ещё в 1975 году совсем юной Татьяне главную роль в подростковой мелодраме «Сто дней после детства». Потом Соловьёв снимал её в главных ролях в своих фильмах «Спасатель» и «Наследница по прямой». В фильме «Асса» Друбич создала образ романтичной, обаятельной и, в то же время, импульсивной девушки. Её героиня изначально удовлетворена заботой Крымова, ей кажется, что она любит его, не понимая, что находится, по сути, в золотой клетке. Знакомство с Банананом становится для неё глотком свежего воздуха. Их отношения развиваются совершенно платонически, но они сразу чувствуют, что на одной волне. Это и предопределяет окончательный выбор Алики.

На роль Бананана Сергей Соловьёв пересмотрел немало кандидатов. Причём искал он не профессионального актёра, а парня, связанного с музыкой. Ведь музыка в фильме должна была стать важной основой. Одной из кандидатур Соловьёва был Гребенщиков. Но тот отказался, порекомендовав вместо себя Сергея «Африку» Бугаева. Бугаев в 80-е годы был творчески разносторонним молодым человеком – он играл в разных музыкальных группах, занимался живописью в стиле авангард. Именно Бугаев познакомил Соловьёва с Виктором Цоем и группой «Кино». В результате сложилась окончательная концепция фильма.

Бананан в исполнении Сергея Бугаева получился своеобразным, совершенно отличным от привычного для советского зрителя героя. Но этот образ очень точно отразил настроения молодёжи того времени. Бананан – романтик, живущий в вымышленном мире, как он сам говорит: «в заповедном мире своих снов». Парень совершенно не агрессивен, он просто равнодушен к «старому миру», поступает так, как ему нравится, эпатируя этим обывателей. А ещё Бананан – искренний, честный, ироничный. Он словно мотылёк порхает по этой жизни и сгорает в ней.

На роль Крымова требовался харизматичный актёр, способный создать образ властного человека, «хозяина жизни». Сергей Соловьёв увидел в этой роли своего друга по ВГИКу режиссёра Станислава Говорухина. Тот поначалу отказывался, поскольку не особо видел себя актёром. Но Соловьёв сумел уговорить его, и образ действительно получился очень удачный.

Изначально фильм носил рабочее название «Здравствуй, мальчик Бананан!» по имени главного героя. А это имя, в свою очередь, было взято из песни «Здравствуй, мальчик Бананан» Юрия Чернавского (альбом «Банановые острова» 1983 года). Кстати, данная песня прозвучала в фильме. Уже в ходе съёмок Сергей Бугаев убедил Соловьёва заменить название на «Асса». По словам Соловьёва, Бугаев не мог толком объяснить смысл этого слова, приводил какие-то туманные рассуждения про ветхозаветного Ноя и ковчег, но был очень настойчив, утверждая, что это название принесёт фильму удачу. На самом деле лозунг «Асса» был до этого введён в рок-среду художником Олегом Котельниковым, активно использовался среди завсегдатаев легендарной «Камчатки».

Едва выйдя на экраны, фильм «Асса» сразу же стал культовым. Молодёжь приняла его, как манифест эпохи перестройки. Этому способствовала и личность главного героя, и музыкальное наполнение, и, конечно же, финальная песня в исполнении Виктора Цоя «Мы ждём перемен!» Именно в таком качестве фильм и вошёл в историю.

Фото из фильма
Постер фильма

Игорь BIN

Данная рецензия выражает субъективное мнение автора, которое вполне может не совпадать с Вашим. Смотрите сами и делайте собственные выводы.